el Angelito de Paul Barnes

"Angel" P. Barnes

Aunque este post tiene nombre propio, con seguridad encontrarlo será una linda experiencia para muchos otros... y es que inicio con esta imagen porque va dedicado a mi hermana Angélica, por ser mi angelito aún en la distancia, y porque con toda seguridad el trabajo de este señor la inspirará a seguir con el suyo.

Su nombre es Paul Barnes es de Reino Unido y su trabajo es totalmente análogo. A través de la técnica logra construir atmósferas y escenas en las que rememora el imaginario que ha elaborado desde niño. Sin embargo, más allá de su belleza técnica y de los hermosos detalles que logra darle al espacio con pátinas y texturas, se encuentra un universo de una altísima sensibilidad y unos personajes encantadores. Creo que teorizar demasiado arruinaría la experiencia, así que mejor los dejo con algunas piezas.

Actualmente su website se encuentra en construcción, pero se le puede contactar a través de Facebook.

El extraño y fascinante mundo de Christopher Davison

A menudo me pasa que las cosas que más me cuesta digerir son las que resultan más memorables. Pues bueno, eso fue lo que sucedió cuando vi por primera vez el trabajo de Christopher Davison, una mezcla muy particular entre fascinación y extrañeza.

Este joven artista de 31 años, establecido en Filadelfia, se ha dedicado a construir a través de la pintura y el dibujo, un universo lleno de metáforas y ambigüedades. Inspirado en aquellos vagabundos y decadentes personajes que a diario lo rodean en su ciudad, construye un universo oscuro y melancólico en donde los desmembra, desarticula y recontextualiza para convertirlos en protagonistas de un mundo que sólo tiene lugar en sus pinturas pero que de alguna manera es producto de esta realidad que compartimos.





Davison busca con su trabajo, construir una narrativa en la que conjugue la dimensión tangible de su día a día, con sus inquietudes más abstractas: la vida, la muerte, el amor, etc.

"Por un lado, estoy fascinado con la creatividad y riqueza del imaginario en el viejo y nuevo testamento. Por otro lado, de acuerdo con Nietzche, es inquietante tener una fe que trata este mundo como simplemente una prueba de lo que ha de venir... sería erróneo leer el trabajo como promotor de la cristiandad. Mi meta es usar mi conexión emocional con el imaginario metafísico de la cristiandad para realzar mi habilidad de articular la verdad sicológica con mi vida diaria" *redefinemag.com





Para ver más de su trabajo, visita: christopherdavison.com o monsieurdavison.tumblr.com

Sinfonías de Autodestrucción

A propósito de la triste situación que se está viviendo en el Golfo de México, traigo el trabajo de Nathan Abels, un talentoso pintor y dibujante que construye paisajes de la manera más romántica y evocadora, pero con el amargo sabor de los efectos de la contaminación. Una melancólica visión de nuestra propia destrucción.











No dejen de visitar su página web, donde encontrarán un amplio portafolio de dibujos y pinturas igual o mejores que estos.

Mis postales de Popular de Lujo

La semana pasada tuve el gran placer de recibir este presente del amigo
Juan Esteban Duque y quize compartirlo con ustedes. Se trata de una serie de postales producidas por Popular de Lujo.



"Popular de Lujo es un proyecto sin ánimo de lucro y en función del patrimonio colectivo, dedicado a dar cuenta, proteger y estimular el capital cultural popular y urbano de Bogotá, Colombia, Suramérica.

Este es un proyecto acerca de nosotros y acerca de la ciudad que hemos construido. Tiene como propósito rastrear aquello que como bogotanos nos es propio -aunque probablemente no exclusivo- y que puede dar pistas sobre una identidad que nos hace falta hacer consciente."

Para ello crean espacios propicios para resaltar y difundir las manifestaciones populares, tanto en el arte como en la gráfica, tales como exposiciones, publicaciones o su blog.

Para saber más acerca de Popular de Lujo no dejen de visitar
su página web, en donde encontrarán un recuento de nuestros más preciados tesoros capitalinos y para quienes no estén aquí, pueden echar un vistazo y enterarse de nuestra cultura popular.

* La pintura de ésta postal: Paisaje Lunar de Jorge Montesdeoca.

-------
para saber más sobre las postales haz click aquí ⇣



-------
para ver detalles del libro de Popular de Lujo, click aquí ⇣



-------
y para saber donde conseguir productos (afiches, parches, etc.) click aquí ⇣

Las pinturas de Tessar Lo

Me costó mucho hacer una selección dentro de sus trabajos, así que para ver más pueden visitar su página web: www.tessarlo.com

"ambition"

"a perfect magic"


"fact and fiction"


"if i could fly"


"our house"

Las pinturas de Alyssa Monks

son impresionantes! me encantaría tener uno gigante. Pueden ver más y en generosos tamaños en su website: www.alyssamonks.com

A Polite Winter

A Polite Winter: Una conversación entre James Jean y Kenichi Hoshine.







{ de ahí en adelante cualquier cosa que diga está de más }

Los patrones de Mike Mitchell

Los patrones de Mike Mitchell me hicieron reir,









y este dibujo aún más!

Telmolindo, el trabajo de Matthieu Appriou

Matthieu Appriou (a.k.a. Telmolindo) es un jóven francés que a sus 34 años no me deja de sorprender, su trabajo me trae a la mente la expresividad de la gráfica japonesa (con sus explosiones de tinta y color) y el trazo espontáneo de mi admiradísimo Egon Schiele. Además me sorprende su capacidad de reflejar la expresividad que protagonizan sus proyectos personales en proyectos comerciales y de diseño.













Para ver más sobre su trabajo puedes visitar su página web.

Y si te gustó su trabajo, seguramente te puede gustar este otro post: "Martin Klimas Vs. Nick Knight" en donde fácilmente habría cabido el trabajo del señor Appriou.

Creaturillas en el bosque

Apak studio es una pareja de esposos (Aaron Piland y Ayumi Kajikawa Piland) que trabajan juntos para producir estas hermosas creaturillas inspiradas en la naturaleza y la vida en el bosque.







Se juntan para dar vida a estos personajillos, ya sea tridimensionalmente, usando materiales variados, o a través de la pintura.







Para ver más acerca de su trabajo puedes visitar su página web. en donde además tienen links al trabajo de cada uno.

Mi casa, tu casa. Pablo Adarme Vs. Ana Serrano

Para empezar, quiero aclarar que estos duelos parten de mi pura intuición, no se refieren a las intenciones que tienen los artistas con su obra, son relaciones visuales más que conceptuales.

Ella nació en Los Ángeles, él en Bogotá, pero los dos coinciden en este par de proyectos. Por su lado, Pablo decide recorrer las calles del barrio Venecia de Bogotá tomando fotos de las casas que se encuentra para luego hacer modelos a escala en versión pastel. Aunque la técnica que usa son acrílicos y cartón, por el manejo que les da a los materiales es inevitable querer pasarle un dedito para darle una probadita.









Ana Serrano, por su parte, reconstruye historias de ciudad con fragmentos de cartón, papeles de colores, telas, fotografías y variados materiales. Sus grandes maquetas recogen pequeñas situaciones particulares que resultan de salir a caminar por las calles, recolectando eventos de la vida real.







Las imágenes del trabajo de Pablo son tomadas de acá y de acá.

Para ver más sobre el trabajo de Ana Serrano puedes visitar sitio oficial, o leer esta entrevista sobre el proyecto.